Photoshop CS5 lanzamiento 2010

Photoshop CS5 lanzamiento 2010

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Nuevo photoshop CS5

El lunes 12 de Abril se conocieron las nuevas aplicaciones del Adobe Photoshop CS5 , del cual hace tiempo que se venia hablando. Algunas de las aplicaciones mas destacadas serian el mejoramiento de la edición de imágenes HDR, la mejora en manejo de elementos 3D y las herramientas de refinamiento de selecciones.

Algunas de las nuevas funciones serian:

Proyectos de Diseño
Ir más allá de la imagen digital tradicional. Seleccionar fácilmente los elementos complejos de una imagen, como el cabello, crear logos 3D y dibujos fácilmente a partir de extrusión de texto y otros gráficos en 2D.

Efectos extraordinarios de Pintura.
Logra efectos de pinturas naturales y realistas con el nuevo Pincel Mezclador que ofrece la posibilidad de crear trazos realistas y espectaculares en tus imágenes.

Facilidad en Selecciones Complejas.
Selecciona fácilmente elementos complicados de una imagen. Elimina el color del fondo en los bordes de la selección, modifica los bordes de una selección, y perfecciona las máscaras utilizando las nuevas herramientas de refinamiento.

Content-Aware Fill
Retire cualquier objeto o detalles de la imagen y observa como la nueva función mágicamente rellena en el espacio vacío que queda detrás. Esta innovadora tecnología iguala la iluminación , tono y ruido , de manera que lucirá como si el contenido removido jamás hubiese existido.


Puppet Warp
De forma precisa estira o deforma elementos gráficos, texto o imágenes para crear diseños únicos.

Edición Superior de Imágenes HDR
Crear imágenes HDR foto-realistas o surrealistas con una velocidad , control y precisión sin precedentes. Obtén resultados como nuna gracias a la opción remoción de fantasmas y al mayor control de ajustes y tone-mapping.

Diseña Contenido Interactivo sin escribir código.
Inicia con diseños creados en Photoshop Extended, impórtalos a Flash Catalyst y llévalo como un prototipo interactivo o como acabado para la visualización de contendido en Adobe Flash Player.

Extrusiones 3D con el Nuevo Adobe Repoussé
Crea logotipos 3D y otros diseños a partir de cualquier capa de texto , selección ,máscara o trazado , con la tecnología Adobe repujado. Podrás rotar , biselar , transformar e inflar tus diseños.

Mejoramiento del Realismo 3D
Mejora los objetos 3D y diseños con una sencilla creación de sombras , luces basadas en la imagen , y materiales como vidrio y cromo. Explora con diversos puntos de enfoque en tu escena 3D ajustando el rango de profundidad del campo.

Mejoramiento en el manejo de imágenes Raw.
Utiliza el plugin camera Raw 6 de Adobe Photoshop para remover el ruido de una imagen de forma no destructiva , mientras se preserva el color y detalle, agrega grano para lograr que tus imágenes digitales luzcan más realistas, mayor control de la función de viñeteado, y maás..

Mejor rendimiento en todas las Plataformas.
Acelera las labores diarias y procesa imágenes muy grandes hasta 10 veces más rápido tomando ventaja del soporte para 64 bits en todas las plataformas ( Requiere un equipo con capacidad para 64 bits).


Aqui un video que recoje algunas de las nuevas funciones:

TERRA de NINGÚ expone tus fotografías en la Red.

TERRA de NINGÚ es el espacio virtual creado para aquellos quienes no tienen un lugar para exponer sus fotografías, un rincón para que todo artista exponga su obra y pueda abrirse camino.
En TERRA de NINGÚ no limitan los estilos fotográficos , todo cabre , con un único requisito:
la serie de fotografías que se envíe debe tener un hilo conductor que guíe al espectador a través de las sensaciones, emociones , recuerdos e historias que el fotógrafo quiera compartir.

Para participar en su galería virtual basta con enviar una serie de entre 5 y 40 imágenes y un texto que describa la exposición, así como el nombre del autor de las imágenes y demás
información que se quiera añadir a la serie fotográfa. Cuendo el equipo revise la muestra , contactarán con el autor para la publicación en la galería de las wed.donde niños y niñas de Chile, Brasil y Kosovo disparan la cámara y muestran otro ángulo del mundo que les rodea.

Sin salir de casa puedes visitar galerías fotográficas que cubren una variada temática y que no dejarán indiferente. El fotógrafo Mario Rubio a través de la técnica " light painting", juega con los colores y su temperatura para mostrar impresiones de imáges de escenarios cotidianos; otro ejemplo es la serie "Como nosotros lo vemos" elaborada por el Proyecto Infancia de El carromato Producciones ,donde niños y niñas de Chile, Brasil y Kosovo disparan la cámara y muestran otro ángulo del mundo que les rodea.

El último fotógrafo que se ha unido al proyecto ha sido Antonio Iglesias Carrasco, que con su serie 'SURRealismo' da una vuelta de tuerca a las tradiciones y folclore español a través de la metáfora y de la composición de collages con objetos y personas. Su serie es "un guiño al funcionamiento real de los tópicos, folclore, instituciones y supersticiones que nos rodean en las tierras sureñas". Una reconstrucción del mundo conocido a través del surrealismo.


Un saludo

¿Primeros pasos con tu réflex digital? Aquí tienes 10 consejos.

Tal vez te la has comprado hace poco , o te la han regalado , o la tienes desde hace mas tiempo , pero alomejor no te has planteado el disfrutar del todo de la fotografía.
Ya que con una camara no solo puedes sacar una foto de familia , o un recuerdo , si no que puedes aprender muchisimo.
Una forma rapida de aprender , es siguiendo estos consejos:

1. Usa tu cámara en Manual

Los modos automáticos son más cómodos , claro. Pero con los modos automáticos , es el software de la cámara el que decide qué foto va a hacer, sin saber qué está fotografiando en realidad , o qué quieres expresar con ello. Sin embargo , el modo manual sirve para tener control total sobre tus fotos, y para aprender fotografía. No se puede aprender a sacar buenas fotos con modos atomáticos , es necesario controlar tú los parámetros de exposición , equivocarte mil veces , estropear muchas fotos, y aprender de ello.
Pronto descubrirás algo que muchos desconocen, y es que manjear la cámara con otros modos es casi tan sencillo como el modo automático, y te permite conseguir los resultados que tú deseas conseguir.

2.Centrate en aprender lo básico

Tu cámara tiene montones de botones y tu manual montones de páginas. Sin embargo, muchas cosas son inicialmente prescindibles, y merece la pena ir avanzando de forma paulatina y ordenada. Comienza con lo importante, y deja lo demás para más adelante, que no hay ninguna prisa:
-Lo primero, controlar la exposición con el diafragma, la sensibilidad ISO y la velocidad de apertura. Aunque a la ISO tradicionalmente (herencia de las cámaras analógicas) no se le ha dado tanta importancia, tiene la misma que los otros dos, a efectos prácticos.
- Aprende a seleccionar el punto de enfoque central, el balance de blancos automático y la edición ponderada al centro. Más que nada, para saber dejarlos en su configuración inicial y no cambiarlos.
-Aprende a enfocar y reencuadrar. En la mayoría de cámaras, si pulsas a la mitad el disparador, la cámara enfoca lo que esté ubicado en el punto de enfoque (inicialmente no hace falta que uses otro diferente al central). Deja el disparador en esa posición hasta que reencuadres y completes el disparo. Trata de mantener esta práctica con cada foto que hagas, y acostúmbrate a descentrar el sujeto principal de la foto.
- Olvídate de opciones avanzadas, de los estilos de imagen, de los botones para impresión, de los modos de enfoque, de los menús interminables, el bracketing, la compensación del flash, etc.
- La composición sí es importante, aunque no se controle con ningún botón. No dejes al sujeto principal de la foto centrado en la imagen. Descéntralo un poco, tratando de buscar el equilibrio con el resto de elementos. Si te propones esto como principio básico en todas tus fotos, pronto notarás grandes diferencias en ellas.

3. No uses el flash

El uso del flash no está proscrito, ni mucho menos. Es más, es un recurso muy útil para ciertas fotografías. Pero inicialmente, es mejor olvidarse de que existe. El flash de tu cámara se dispara siempre con la intensidad apropiada para que esa foto en concreto quede bien expuesta. Sin embargo, la luz que arroja es fea, dura y artificial, y en escasísimas ocasiones es realmente necesario emplearlo.
En cuanto descubras que elevar la sensibilidad ISO o abrir el diafragma te permiten hacer fotos sin trepidación en casi cualquier condición lumínica, te darás cuenta de lo mucho que la mayoría de aficionados usan el flash innecesariamente. También es importante que sepas cual es la velocidad de obturación mínima con la que puedes captar la mayor cantidad de luz posible sin trepidación. Tus fotos serán más naturales y estéticas.
Limítate a usar el flash más adelante, y sólo cuando quieras modificar la iluminación de la escena por motivos estéticos, si dispones de un flash independiente, que puedas rebotar, disparar desde fuera de la cámara, o al menos suavizar con un difusor.

4. Equivócate, sin miedo

No hagas 10 fotos de la misma escena. Trata de hacer una, o dos como mucho, pero que sean buenas. Aunque es muy tentador hacer montones de fotos para que, por cuestión de probabilidad, alguna salga bien, conforme pasen los meses seguirás necesitando 10 disparos para conseguir una buena foto.
Es preferible obligarse a hacer como mucho una o dos fotos de una escena, de las que luego puedas aprender en qué has fallado si han salido mal, que hacer 20 de las que sólo se salve una, por puro azar. Cuando uno hace una buena foto por azar, ignora las que salieron mal y por qué le salieron mal, y no aprende nada para la próxima vez. Cuando uno, por no usar correctamente la cámara, hace mal una foto que podría haber sido buena, puede aprovechar la situación para aprender de su error y no volver a tropezar en él.

5. Haz fotografías en formato RAW

El formato RAW abre muchas posibilidades para la edición y el postprocesado de tus fotografías. Por ello, si quieres aprender en serio, es bueno que comiences a hacer tus fotos en RAW desde el principio. Si inicialmente no sabes revelar o editar tus fotos en RAW, una buena idea puede ser configurar tu cámara para que haga fotografías en RAW y JPG al mismo tiempo. Aunque por ahora sólo uses los JPGs, te aconsejo que guardes los RAW. Cuando con el tiempo vayas aprendiendo, podrás volver a los archivos RAW de todas tus fotografías, y sacarles todo el jugo.

6. Ve familiarizándote con el software

Hacer click con la cámara es el punto de partida, pero la edición y el postprocesado también son sumamente importantes. Has de saber que los ajustes que configures en tu cámara de saturación, contraste, nitidez, reducción de ruido, etc, sólo afectan a las fotos que hagas en JPG, pero no a las fotos en RAW, que guardarán la imagen “en bruto”, sin procesar, tengas la configuración que tengas en tu cámara.

7. Observa buenas fotografías

Ver buenas fotografías puede servirte como fuente de inspiración, o incluso también para ver qué podrías llegar a ser capaz de hacer si te vuelcas en esta afición. Aunque una de las formas más comunes de ver fotografías es visitar comunidades como Flickr, es bueno saber que las fotografías más accesibles y visitadas en este tipo de página son las más populares o impactantes, pero no necesariamente las mejores. No te dejes impresionar fácilmente, y trata de conceder más importancia a aquello que te gusta, que a aquello que te llama la atención por no saber cómo lograrlo. En Xataka Foto en ocasiones también hacemos mención a grandes fotógrafos o galerías de fotografías, de los que poder empaparse.
Por otro lado, si vas a hacer un viaje a algún sitio o vas a hacer cierto tipo de fotografía (deportiva, retrato o paisaje, por ejemplo) puede ser bueno hacer una búsqueda previa en Flickr de fotografías de ese lugar o disciplina fotográfica, para ir planteándote posibilidades e ideas que luego puedas plasmar con tu cámara. Tratar de hacerte una imagen mental de la foto que quieres hacer y luego intentar buscar conseguir el resultado más parecido con tu cámara puede ser un buen ejercicio de aprendizaje, alternativo al tradicional “disparar a todo lo que se mueva porque sí”.

8.Se humile y no dejes de aprender

Si te abres una cuenta en flickr y comienzas a participar subiendo fotos y comentando en las fotos de otros, pronto comenzarás a recibir halagos hacia tus fotos. Por mucho que quieras evitarlo, pronto comenzará a aumentar tu ego de manera exponencial, llegando a creer en muy poco tiempo que tienes un talento innato. Obviamente, eso hace mucho más divertida y emocionante esa afición, pero te aconsejo que recapacites con humildad y trates de seguir aprendiendo.
Esos halagos, en muchos casos, vienen de otros aficionados que también están empezando, cuyo criterio puede ser muy discutible, y cuya principal motivación para escribirte sea la de recibir así luego un comentario tuyo recíproco. Pisa tierra. Es imposible que en unas semanas o meses hayas desarrollado un estilo, o hayas llegado al cénit de tu aprendizaje. Es mucho mejor disfrutar de todo esto con algo de humildad, dándole a las comunidades sociales de internet la importancia que tienen, pero no más, y evitar encasillarse en un estilo, procesado o tipo de fotografía, por muy llamativa e impactante que le resulte a tus contactos. Haz las fotografías que te gusten, no las que más impacto vayan a tener entre los que te rodean. ¡Que tu principal criterio no sea el reconocimiento social!

9. No pienses más en el equipo fotográfico

Con tu nueva cámara réflex (la que sea), un objetivo (el que sea), una batería y una tarjeta de memoria tienes más que suficiente para comenzar a aprender e ir haciendo grandes fotos durante mucho tiempo. No necesitas una cámara mejor, ni más objetivos, ni un flash, ni un trípode, ni nada de nada. La experiencia, con los meses o años, te irá diciendo en qué te quedas corto. ¡Yo llevo 3 años haciendo fotografías y jamás he usado un trípode!
Cuando al poco tiempo de comenzar a hacer fotografías pase por tu cabeza la idea de mejorar o ampliar tu equipo fotográfico, piensa seriamente qué limitaciones reales te impone tu equipo, y qué limitaciones reales estás imponiendo tú a tu equipo. En la mayoría de ocasiones, las segundas ganan por goleada, aunque nos cueste verlo.

10. Practica, disfruta y diviértete

Yo aún no entiendo como no descubrí antes la fotografía, con lo divertida, adictiva y creativa que resulta. La clave probablemente esté en hacer muchas fotos (que no es lo mismo que muchas tomas de la misma foto), ser perfeccionista y tratar de seguir avanzando, y divertirse con ello.
No es necesario que hagas las mismas fotos que todos los demás. Prueba cosas nuevas. Tal vez si vas de viaje lo que más te guste no sea hacer fotografías de monumentos, sino captar escenas urbanas. Tal vez salgas al campo y en lugar de centrarte en los grandes paisajes prefieras captar pequeños detalles de la naturaleza. Experimenta y, con cuidado para no encasillarte en algo nada más empezar, disfruta con aquel tipo de fotografía que más te llene.

Gracías por prestar atención a esta entrada , seguire informando la próxima semana.

La fotografía y sus derivados

Bienvenidos al apasionante mundo de la fotografía , tanto clásica como digital.